古建“美容師”李燕肇：隻為古建綻放昔日光彩

“我干了一輩子彩畫工作，也就算半個畫匠。”這是李燕肇的師傅馮慶生對他說的一句話。如今，李燕肇對這句話的理解越來越深刻。北京市園林古建工程有限公司彩畫工李燕肇是非物質遺產項目“古建油漆彩繪代表性傳承人”。作為古建油漆彩繪傳承人，在近40年的時光裡，他始終保持著匠人的初心和熱情，傾情守護著這項古老的技藝，用一支畫筆，一盤顏料，讓古建筑綻放了昔日的光彩。“彩畫是要學習一輩子的，干到老學到老，沒見過的彩畫還有很多，越干越覺得彩畫博大精深，彩畫學習永無止境。”李燕肇擲地有聲地說。

因為喜歡 結緣古建油漆彩畫

從托裱底紙、起扎譜子、調配顏料等准備工作，到瀝粉、刷大色、抹小色、貼金……油漆彩繪的每一步工序早已深深地印在了李燕肇的腦海裡。而講起與油漆彩畫結緣，李燕肇笑了說：“其實也沒啥，當時就是喜歡畫畫。”

1982年，李燕肇以“學徒工”的身份進入北京市園林古建工程有限公司。1983年，喜歡繪畫的李燕肇成為了彩畫師馮慶生的徒弟。馮慶生是彩畫高級技師，擅長水墨山水，先后在頤和園、北海公園、香山公園、潭柘寺、戒台寺等多個皇家園林及中央黨校等地留下彩畫作品。“師傅受的是傳統的師徒教育，有嚴格的拜師儀式，以及出師時間。”李燕肇介紹，“雖然我們成長的時代不一樣，但是跟師傅的沖突卻很少，師傅做的活兒總是特‘規矩’。”

在李燕肇印象裡，師傅要求很嚴格，但為人很和藹，很少對徒弟們發脾氣。但有一次，老師卻大發雷霆。“那次好像是在陶然亭修繕工程。”李燕肇回憶到。

由於彩畫工一般都需要登梯爬高，有一定的危險性，所以聰明的前輩就發明了碗落子。就是左手手腕上挂著畫筆、顏料等工具，同時左手還可以扶著欄杆等物件，右手就可以安穩畫畫了，特別實用。雖然碗落子很實用，但是打落子的手法較麻煩，另一方面，挂在手上特別沉，有的徒弟偷懶，就直接一手端著碗，一手拿著畫筆攀上了腳手架。“師傅一看立馬就生氣了，嚴厲斥責教育了一番。從那之后，我們再也不敢偷懶了，所有的步驟都嚴格按照老規矩來。”李燕肇說。

也正是師傅的這次生氣，讓李燕肇對彩畫工作又多了一份敬畏，同時，讓他對如何做人也有了更深的理解。

保持匠心 展現彩畫昔日風採

戶外施工，風裡來雨裡去，繪畫時也常常受條件所限，其中的艱辛可想而知，但李燕肇卻在拿起畫筆后再也沒放下，他在彩繪的世界中“越陷越深”，直到現在依然熱情不減。“既然喜歡繪畫，自己還干了彩繪工作，就希望把這件事做好。”李燕肇說。工作中，他時時處處向師傅請教學習。工作之余，李燕肇除了練習各種技法之外，還專門報了國畫班，綜合學習了山水、人物、花鳥等技藝，增強自己的繪畫功底，並在前輩們留下的優秀彩畫作品中學習，揣摩總結。就這樣，愛學習，愛琢磨，勤練習的李燕肇迅速成長起來。

北京故宮是中國明清兩代的皇家宮殿，世界上現存規模最大、保存最為完整的木質結構古建筑之一，其修繕難度可謂不低。2014年故宮大修時，李燕肇擔任彩畫工長，負責故宮太和門東西廡房及周邊建筑群的彩畫修繕。“古建彩繪，第一要義是嚴謹，原材料、原工藝、原形制、原結構的‘四原則’不能破。”李燕肇在修繕過程中嚴格把關，每個紋飾、細節都遵照原樣。為了達到最佳修繕效果，李燕肇專門對故宮彩繪的“老譜子”做了整理與研究，期間，彩畫專家張德才先生主動提供了上一次修繕時的老譜子，彩畫專家王仲杰先生指導了顏料調制的方法，從根源上保証了彩畫圖案、尺寸、顏色的原汁原味。“這時候不是講究創新的時候，咱一定要保証不走樣，更不能給后人留下錯誤的信息。”李燕肇堅定地說。

“如履薄冰。”在文物修繕的過程中，這四個字就是李燕肇的真實寫照。2014年，李燕肇擔任項目經理負責嵩祝寺修繕工程。嵩祝寺是乾隆皇帝為蒙古活佛章嘉呼圖克圖建造的，寺內保留著大部分乾隆時期的彩畫，其中藏經樓及配殿彩畫是搭袱子金琢墨石碾玉旋子彩畫，是全國獨一無二的。“文物修繕不像其他的藝術作品，我們在修繕的過程中一方面要注意保証不要造成保護性傷害，另一方面還要確保其圖案正確。”李燕肇介紹。

為了最大限度的保護文物，吹風機、吸塵器、羊毛刷等都成了李燕肇的“武器”，他們對彩畫進行除塵、軟化、固定、回帖，局部補做，對文物進行最小擾動，最大程度上保持原汁原味。作為項目經理，李燕肇嚴格把關質量，認真研究修復的每一步，在填充缺失顏色時更是多方查找核實。“官式建筑彩畫有嚴格等級制度，講究極多，不能有錯。”李燕肇說。

最終，在李燕肇團隊的努力下，嵩祝寺展現了出了真容，受到了專家們的一致好評。

練就絕活兒 願技藝薪火相傳

38年的職業生涯，臥佛寺方河、煙台南山公園彩畫修繕、中央黨校牌樓及古建群彩畫修繕、地壇公園方澤軒宰牲亭彩畫修繕、故宮太和門東西廡房及周邊建筑群修繕、頤和園龍王廟、文昌閣和澹寧堂彩畫修繕及復建等等數得上名號的古建筑修繕施工現場都出現過李燕肇的身影，讓這些古建彩畫煥發出昔日的光彩是李燕肇用行動“表白”古建的最好方式。

瀝天花圓鼓子要一氣呵成，線條飽滿流暢，隻能有一個接頭。這是彩畫專家馮義先生當年手把手傳授的。李燕肇說這不是一下子就能練成的，要認真掌握要領，反復練習才能達到的效果。過去學徒要學滿三年零一節，方能出師。之后還要從最基礎的“規矩活”干起。此后，還需要在實踐中經常揣摩，總結，勤加練習才能實現。

連續幾個小時站在腳手架上是家常便飯，有時坐、臥、仰等各種姿勢交加，一天下來，全身都酸痛難受，加之有的顏料裡含有有害成分甚至劇毒，使用時要格外小心，手上胳膊上的顏料要及時清洗。與彩畫相伴近40年的李燕肇深知這一行的艱辛，“隻有真正喜歡彩畫的人才能堅持下來。”李燕肇說。

“干我們這行登高爬梯很辛苦，待遇也不算高，現在很少有年輕人願意干。”李燕肇說。面對記者，李燕肇說出了自己的擔憂。作為古建油漆彩繪傳承人，李燕肇深感自己肩上的責任。多年來，為了讓更多的年輕人了解彩畫，愛上彩畫，他始終堅持在一線，干工程，帶徒弟，給年輕人講一堂生動的彩畫課。

雖然李燕肇已臨近退休，但在李燕肇眼裡干彩畫是一輩子的事，傳承彩畫技藝更是一輩子的事。“我現在就一個希望，讓更多的年輕人愛上彩畫，接更多的古建修繕工程，給年輕人一個良好的成長平台。這些技藝都是老前輩的智慧結晶，一定要傳承下去。在古建筑修繕時，他們知道怎麼做，為后代留下一份珍貴的文化財產。”李燕肇說。

工匠檔案

李燕肇，1966年6月生，現任北京市園林古建工程有限公司工程建設總承包部項目經理。主持參與的故宮修繕工程獲得“北京市優質建筑裝飾工程優質工程獎”。2018年被評北京市西城區文化委“非物質遺產項目‘古建油漆彩繪代表性傳承人’”。2020年, 北京市園林古建工程有限公司成為國家級非物質文化遺產“古建筑油漆彩繪”項目保護單位，李燕肇是古建筑油漆彩繪代表性傳承人之一。

匠人匠語

“彩畫是要學習一輩子的，干到老學到老，沒見過的彩畫還有很多，越干越覺得彩畫博大精深，越有敬畏之心，我干了一輩子彩畫工作，也就算半個畫匠。”這是李燕肇師父馮慶生對他說的印象最深的一句話。對古建筑彩畫的傳統技藝和規制心存敬畏，將老一輩的傳統技藝原汁原味繼承。“尊重歷史、保持傳統做法”、“保証不走樣，不給后人留下錯誤信息”是李燕肇修繕彩畫始終遵循的原則。

技能絕活

1、“反腕子瀝天花圓鼓子”絕活

在古建筑彩畫天花瀝圓鼓子的方法，“反腕子瀝天花圓鼓子”的絕活，此項絕活要求瀝粉線條飽滿流暢，瀝粉一圈需要一次性完成，且隻能出現一個接頭，彩畫瀝粉線條的完整性，流暢性。

2、“擦假大理石”絕活

“擦假大理石”就是在木材上用傳統彩畫工藝做出大理石的紋理效果。首先要先在木板上刷二至三道白色油漆（調和漆或硝基漆），彩畫師傅要憑借經驗把控時間，在最后一遍漆大約九成干時，將滑石粉均勻拍擦在漆面上，再用棉花蘸黑煙子或其他顏色粉再醮大白粉和滑石粉在九成干的油漆上擦出大理石紋理，擦時要注意有重有輕、注意棉花上醮黑煙子和滑石粉的位置和多少，經驗豐富的彩畫師擦出的大理石美觀感、自然感可與真大理石相媲美。