復排《雷雨》劇照。北京人藝供圖

人民網北京8月6日電 （記者尹星雲）8月5日，由楊立新擔任復排導演的話劇《雷雨》在首都劇場與觀眾見面，這也是北京人藝“經典保留劇目恢復計劃”第三部劇目。大幕拉開，周公館的沉悶氣息扑面而來，這部話劇史上的經典佳作映入眼帘，觀眾屏息等待這一場遲遲不落的雷雨。

1954年，曹禺編劇、夏淳導演的《雷雨》在北京人藝首演，奠定中國話劇現實主義的基石。《雷雨》以鮮明的人物性格、嚴密的藝術結構、典型的戲劇情節、生動的文學語言、深厚的內心情感，將觀眾帶入20世紀20年代的一場家族悲劇中，留下無盡的時代反思與人性叩問。

72年來，《雷雨》經歷多個版本的復排和重排，在北京人藝演出逾600場，觀眾百看不厭，綻放出經久不衰的藝術生命力。2026年，北京人藝“經典保留劇目恢復計劃”第三部劇目選擇《雷雨》，以全新陣容復排這劇經典作品。

復排《雷雨》劇照。北京人藝供圖

“北京人藝不能沒有《雷雨》，它是中國話劇從文學上成熟的第一個作品，有了它才有真正的中國話劇。”楊立新說道，“我們不但要演《雷雨》，還必須要演好。”曾在2004年版飾演周朴園的北京人藝表演藝術家楊立新擔綱復排導演，他將自己對《雷雨》的深切理解和扎實的表演經驗傾注到本次創排中，帶領青年演員們尋找時代的痕跡，循著老一代藝術家們的足跡，將現實主義表演風格繼承下來。

讓1925年的故事走到2026年觀眾面前，不是單純“做舊”，更要在表演處理尺寸上與時俱進，“努力讓觀眾感覺到大幕是一條時代的分割線，裡面是1925年的事情，而觀眾坐在2026年的首都劇場。”楊立新說，這次《雷雨》的表現尺度、風格、分寸是符合當下審美的，在沉靜而扎實的基調下，讓觀眾理解那個年代發生的事。

復排《雷雨》劇照。北京人藝供圖

打磨這樣一部精雕細琢的劇目靠的是堅守現實主義創作道路。楊立新認為，關鍵在演員的人物塑造能力。通過向經典作品無限靠近，演員並非死板地“復制”，而是在熟讀劇本的基礎上展開想象，由演員自己去創作人物，“把人物推到前面，演員的技能躲到人物后面去。”他說。排練中，楊立新會為每一句詞怎麼說、每個動作怎麼動進行反復推敲，演員需著力將角色的內心清晰外化，並傳遞給觀眾，“舞台上沒有一個廢動作。”

此外，舞台上的服裝、道具和布景也統一於全劇氛圍。周公館的客廳悶熱陰郁，廳中法式綠色沙發、西洋鐘表彰顯著周朴園的身份﹔隨處可見的古玩字畫和中式硬木家具，又突出周朴園封建大家長的本質。幕起幕落，周家客廳和魯家居所的反差，也烘托著即將發生的悲劇氣氛。點睛之筆的“雷聲”“雨聲”更是經過幾代人精心打磨，呈現出環繞且縱深的音效，營造出風雨欲來的窒息感和沉浸感。

70多年后，《雷雨》接棒到劉輝、柳文伊、龔鈺泉、黃薇、伍宇辰檸、劉宸、杜子俊、李金濤等青年演員手中，他們全力以赴地奉獻出一台好戲。

“楊老師用自己的經驗給劇組蹚出一條道路，幫我們避掉很多坑。”飾演周朴園的劉輝說，作為曾經主演過《天下第一樓》《日出》等經典的成熟演員，他汲取前輩們的經驗，結合自己的理解，去呈現立體多維的老爺一角。“劇本是第一張地圖，前輩們的演繹是第二張地圖，在前人經驗中應該把角色的魂化在自己身上。”柳文伊說，飾演蘩漪讓她感到壓力與動力並存。再度出演四鳳的伍宇辰檸以完全的心態擁抱這個角色，表演出更朴素、干淨且熱烈的四鳳形象。

復排《雷雨》劇照。北京人藝供圖

據悉，《雷雨》在首都劇場將持續演出至8月21日。