10月28日，小剧场里蕴华章——“佳作有约”品牌发展研讨会在北京市文联举办。来自戏剧、戏曲、舞蹈、音乐、文学、评论及演出制作领域的十余位专家，系统复盘“佳作有约”四年来的实践成果与经验，围绕品牌建设、剧目遴选、文艺惠民、阵地运营、传播推广和人才托举等议题建言献策。

北京市文艺家服务中心相关负责人介绍，自2022年11月老舍剧场启幕以来，“佳作有约”已累计邀请88部优秀作品、完成126场演出，服务观众超10万人次。2027年，项目拟邀请三十余部剧目，设立“老舍戏剧月”等主题板块，涵盖京昆、地方戏、话剧、舞剧、音乐会等多个门类。

“面对丰富多元的演出市场，观众需要来自行业的精选推荐。”北京戏剧家协会原副主席杨乾武认为，“佳作有约”的价值首先在于行家精选，在老舍剧场演出本身就是一种艺术推荐。老舍剧场应倡导“小而美、小而精、特而精”，优先推荐富有探索精神、实验精神和创新精神的作品，同时用好市文联人才资源，统一策划，走品牌化道路。

“老舍剧场观众与舞台几乎没有距离，走进剧场就像回到家一样。”中国艺术研究院舞蹈研究所原副所长、研究员江东认为，老舍剧场亲近的观演关系是其独特优势，并建议从深度和广度两方面发力：深度上，通过演后谈、学术交流等方式拉近创作者与观众；广度上，发挥艺术院校生力军作用，打造京津冀院校舞蹈等展演平台，并为优秀青年舞者举办独舞晚会，以小投入换取大的社会影响。

北京市文联智库专家、中国国家话剧院制作人李东指出，“佳作有约”要把文联得天独厚的人才优势和专业优势持续放大。老舍剧场选剧应着眼于“适配”而非“改造”，更关键的是设定主题。比如每年2月是老舍先生诞辰月，可集中展演北京市曲剧团等院团的老舍作品，并串联改编电影与文学活动，以剧目和剧场为纽带整合文联资源，形成品牌特色。

北京老舍文学院专业作家龚应恬认为，品牌建设要在“佳”“约”二字上做足文章，既立足自身优势选好作品，也让好作品抵达最能被它打动的观众。可发挥文艺评论人才集聚优势，举办剧后研讨会；适度从“以剧为中心”转向“以人为中心”，为优秀演员举办个人专场；设立“年度焦点佳作”，主动与各省文旅部门合作推人推戏；立足“老舍”底蕴，形成自己的风格和审美标识。

鼓楼西戏剧总经理、青年制作人吴思聪分享了一次商圈公益演出的见闻：“外卖员是跟时间赛跑的人，却在演出现场驻足看了将近一个小时。”他表示，“佳作有约”让许多难以大规模巡演的小众佳作有了与观众见面的舞台，建议进一步探索公益演出形式，让更多普通人走近戏剧、爱上戏剧。

北京市文联青年签约评论家、中国戏曲学院舞台美术系讲师杜衣杭表示，艺术院校人才资源充足、试错空间大，可从院校戏曲节、小剧场戏剧节中推荐原创剧目，进一步提升品牌原创力。武戏演员艺术生命有限，部分好苗子未能登台便已转行，“佳作有约”可成为托举青年演员的平台。同时，要加强与新文艺群体的衔接，系统积累评论成果，并借鉴园林演出经验，探索拓展演艺空间。

北京市文联副主席董昕总结，“佳作有约”已成为北京市文联老舍剧场阵地建设的重要抓手和“大戏看北京”文化名片中的亮丽品牌。面向新的发展阶段，要坚持品相不降、门槛不降、品质不降。下一步要在精准定位上下功夫，统筹文联品牌资源，提升品牌辨识度；在有效惠民上下功夫，推动优质剧目走出剧场、走近群众；在破圈传播上下功夫，扩大品牌影响力，推动“佳作有约”实现从有到优，为全国文化中心建设贡献文艺力量。