《駱駝祥子》劇照。北京人藝供圖

人民網北京5月20日電 （記者尹星雲）5月19日，北京人藝“經典保留劇目恢復計劃”的第二部作品《駱駝祥子》在首都劇場開啟第二輪演出。這部改編自老舍先生同名小說的舞台經典，繼2025年首輪演出收獲觀眾熱烈反響后再次登上首都劇場，以持續打磨的舞台呈現和日趨成熟的青年陣容，展現經典在時間流轉中不斷生長的生命力。本輪演出由復排藝術指導馮遠征，復排導演閆銳、於震共同把關，黃麒源、張曄子、趙正添、周佳鈺等青年演員繼續擔綱主演。

《駱駝祥子》是老舍最具代表性的長篇小說之一，講述了車夫祥子為買一輛自己的車三起三落，最終被命運吞噬的悲劇。老舍以白描筆觸勾勒出上世紀二十年代北京底層社會的眾生相，悲憫中透著對人性與社會的審視。1957年，導演梅阡將其搬上北京人藝舞台，祥子、虎妞等經典形象與濃郁的京腔京韻，成為幾代觀眾難以磨滅的舞台記憶。2025年，北京人藝將其納入“經典保留劇目恢復計劃”，讓這部六十余年前的藝術作品在今天重新呈現在觀眾面前。正如復排藝術指導馮遠征所言，這一計劃不只是讓經典老戲重回舞台，更是要讓年輕一代的演員們在演繹中真正“接住”北京人藝的演劇風格。

如果說首輪演出的關鍵詞是“再現”，那麼本輪的關鍵詞則是“精進”。復排導演閆銳給這一輪演出定下了一個目標——第一輪是知道該怎麼演，第二輪要想明白為什麼要這麼演。這一要求指向的是一個從“形似”走向“神似”的過程——不再滿足於外部動作的准確，而是追問每一個選擇背后的心理依據。復排導演於震則從更具體的層面反復向年輕演員強調：“所有的台詞都有第二層意思，心理有變化，行動就有變化，進而台詞節奏就有變化。”他要求演員們從人物心理的細微波動中尋找台詞和行動的內在驅動，而非停留在表面的腔調或動作上。從“知道怎麼演”到“想明白為什麼這麼演”，再到“讓每一個行動都有心理來路”，兩位導演的要求層層遞進，共同推動著年輕演員向人物的更深處邁進。

飾演祥子的黃麒源、趙正添與飾演虎妞的張曄子、周佳鈺四個人有一個共同的創作記錄本，上面詳細地記錄著每一個對手戲處理細節、台詞的深層含義以及容易忽視的微小調度。劉輝、王堃、劉宸、韓清等中生代演員則在排練中默默發揮著傳幫帶作用，他們以扎實的表演為全劇穩住基調，也通過言傳身教為青年演員提供著專業支撐與心理底氣。

據介紹，該劇的本輪演出將在首都劇場持續至5月31日。