話劇《夜行記》劇照。人民網記者 尹星雲攝

人民網北京10月20日電 （記者尹星雲）近日，中國國家話劇院“青年導演創作扶持計劃第二季”的10部原創劇目在京開啟新一輪的展演。記者注意到，這些劇目都是圍繞“新經典、新田野、新城市”主題進行創作的孔子題材話劇，而《夜行記》以其多媒體的呈現形式、巧妙的故事結構、獨特的舞台表演吸引了觀眾的目光。

話劇《夜行記》劇照。人民網記者 尹星雲攝

以史實為基礎 編織全新故事結構

話劇《夜行記》由田沁鑫擔任出品人，青年導演李瑜執導，青年編劇李青執筆，原雨塵、陳嘉毅、於信天、李鬆然主演。該劇取材於孔子周游列國時遇到的最大危機“陳蔡之厄”的史實，通過現代化的劇場語匯，虛構出一場驚心動魄的營救行動。

孔子周游列國期間，機緣巧合中，與一個書生、一個飛賊、一個小兵有過一面之緣，卻徹底改變了三人命運。孔子被困陳蔡第七日，一行人已到了艱難卓絕之時：那是一個燈火搖曳，狂風大作的夜晚，城內正流傳“南郊大火”的傳言，這三位平凡的人鼓足勇氣，決定秘密步入荒野，營救聖人……《夜行記》的故事以“戲中戲”的結構展開，由劇中角色“劇作家”串聯，作為這部劇的靈魂人物，他要時刻與筆下所寫的三個春秋時代的人物對話，用一種“穿越古今”的方式，呈現出儒家文化思想理念。

該劇隻有四位演員，他們分別呼應了孔子四教“文、行、忠、信”， 四條線索以“因何營救孔子”為主體脈絡，既並行又交織，從多個角度展現孔子的人格和儒家學說的內涵，借孔子危機之刻，闡明其在中國歷史上舉足輕重的意義。

話劇《夜行記》融入熱感成像技術。人民網記者 尹星雲攝

該劇融入多媒體影像。人民網記者 尹星雲攝

以多媒體為依托 展現全新舞美效果

“我們想通過‘夜行’的意向來表達孔子思想的偉大，正所謂‘天不生仲尼，萬古如長夜’。”導演在談到該劇為何定名《夜行記》時，說出了隱含於劇名背后的深意。有了“夜行”的意向，接下來就是怎樣在舞台上表現出“夜”了。京劇《三岔口》是戲劇舞台上表現“夜”的經典之作，而該劇則另辟蹊徑，採用“光影”來為觀眾營造“夜”的氛圍。

導演李瑜介紹，該劇運用了大量不同角度的光束在舞台上對環境進行勾勒，讓觀眾瞬間就能感知到“夜”的包圍，“在此基礎上，我們還加入了熱感儀，通過對人物的熱感成像來強化環境元素。”他說，希望運用這樣前衛、獨特的技術，配以現代與傳統結合的音樂，盡量讓觀眾產生耳目一新的新鮮感，帶領大家一同去探尋戲劇的魅力。

整部作品中，大量多媒體設備的運用，不僅呈現“夜”的環境，同時也為觀眾產生思考提供了更多可能性。“我們還在舞台兩側放置了兩台攝像機，以即時投影的方式將演員的影像投射在舞台上。”李瑜說，這樣的創新同樣是為了更好展現演員角色的層次及復雜、微妙的心理活動，“夜是冷的，但是我們希望通過‘營救孔子’的過程，向觀眾傳遞溫暖與勇氣，從而去找尋自己堅定的初心。”

青年演員原雨塵在話劇《夜行記》中飾演“劇作家”一角。人民網記者 尹星雲攝

以角色為基礎 塑造觀眾接受的形象

史實基礎上的演繹、“戲中戲”的結構、多媒體設備的大量運用，《夜行記》無疑新意十足，但這對演員的表演也提出了不小的挑戰。

“以往演話劇隻需要有舞台狀態就可以了，而這次則需要加入鏡頭狀態。”飾演“劇作家”的主演原雨塵告訴記者，這是他在排演該劇遇到的難點與挑戰之一，“鏡頭前的表演比舞台上要更細膩、更生活化一些，尤其是內心變化的微表情會被鏡頭隨時精准捕捉，這對於我來說不算太難，畢竟這是演員的基本功，而要隨時在舞台與鏡頭兩種狀態中切換，把握好交流的對象感，從而准確傳達出人物不同狀態下的信息，就很具有挑戰性了。”他說，隻有通過不斷的練習才能盡可能把握好這樣的平衡。

原雨塵與劇中其他三位演員一樣，身材高挑而勻稱，但為了出演該劇，還是刻意控制了體重，“鏡頭前的戲份還是很多的，鏡頭顯像中人會稍微胖一些，為了達到更好的視覺影像效果，我在短時間內減掉了十斤體重。”說起減肥過程，他的語氣很輕鬆，但是其中卻透著股認真勁兒。

台詞對於話劇演員而言是看家本領。該劇中，為了更好貼合角色與劇情需要，原雨塵的部分台詞要用山東方言呈現，這對於從小在東北長大的他來說，又是一個不小的挑戰。“模仿山東口音對我來說不算太費勁，但是要說出其中的親切感就比較難了，因為在我的印象和理解中，山東人的性格就是好客、豪爽，給人一種巨大的親切感。”他告訴記者，前不久這部戲在山東尼山演出時，他就跟當地人盡量用山東方言交流，力求去尋找、捕捉自己想要的那種親切感，“‘一千個人眼裡有一千個哈姆雷特’，我隻要努力去塑造角色就好，其他都交給觀眾去感受、評判吧。”

話劇《夜行記》用不同角度的光線強化主題環境。人民網記者 尹星雲攝

以傳統文化為底色 講好中國故事

前不久，該劇在山東尼山演出時，就引起廣泛的關注。“讓青年藝術人才走進孔孟之鄉，是當代戲劇與傳統文化的一次雙向奔赴。”中國國家話劇院院長、該劇出品人田沁鑫希望通過青年文藝工作者的創作，表達大家對聖賢智慧的敬意，讓傳統文化與現代生活相交融。

“作品從當代青年人的視角去探尋孔子的成長足跡、思想發展軌跡，青年藝術家們發揮創造力、想象力，在形式上、視角上創新，對儒家思想的形成及其觀點進行了積極的探討與有力傳播。”田沁鑫說。

田沁鑫表示，希望通過話劇來表現先人帶給今人的哲思，話劇表演形式與中華優秀傳統文化相結合是完全沒有問題的。中國話劇民族化走過一百多年歷程，已經完美地融入中國觀眾的審美中。“作為文藝國家隊，中國國家話劇院擔負著守正創新的文化責任。我們希望吸引更多有志於戲劇創作的青年人，運用戲劇藝術自覺講述中國故事，使中華文化基因與當代文化相適應。”

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